传统工艺中的南通蓝印花布、苗族刺绣、苏州宋锦、南京云锦、白族扎染、贵州蜡染等等构成了中华“丝绸之路”的辉煌与历史，形成了我国纺织品审美的历史美学体系，但在现代市场经济的大潮下步履艰难、岌岌可危，这就要求我们的纺织机构积极保护传统手工艺，更要求我们的家纺设计者在传统的基础上创新，把刺绣、织锦等的高品位、高美感运用到创作中去，以高档次的民族化产品冲击世界市场，使民族瑰宝重新登上历史审美的高度，在今后世界文化多元化的格局中展现中华民族博大精深的历史文化底蕴。
 
　　依靠科技力量加强面料创新

　　传统的织物设计过程需经过初始设计、反复试样、反复修改等步骤，工期很长，不能适应多品种、小批量的市场需求，织物组织计算机辅助设计（Compute?Assisted?Design，CAD）技术的应用缩短了设计周期，大大提高了新产品的设计能力，减少浪费，降低试样投入，增强了市场竞争力。
 
　　新纤维的开发使用、面料的后处理和计算机技术的应用形成了现代纺织品设计创新的三大领域。社会的进步促使当代纺织品中的艺术、设计、工艺和科学因素的关系更为紧密，使用多种材料和技术满足人们的各种功能需要是纺织品设计的新领域。材料科学是家用纺织品面料设计的重要元素和灵感来源，一个时期的纺织品设计流行趋势都与新材料的使用和科技的进步紧密相连。
 
　　提高设计师队伍的专业力量

　　我国高校染织设计专业的教育模式仍较陈旧，在纺织品设计的三个层面中重视图案设计，而忽略纺织品织物设计（纺织品织物设计在我国工科院校中是独立的专业）与产品造型设计教育，因而培养出的学生虽具有较强的图案设计能力，但由于对纺织品纤维、染色、织物设计、纺织品产品造型设计等缺乏足够的知识。他们对纺织品整体把握的能力较差，无法全面地借助纺织品纤维、织物特征表达织物之美。因此大学染织专业应根据目前及未来家纺业发展需要，打通文理科，使艺术院校与工科院校的染织专业互通有无，即艺术院校染织专业应当充实织物设计教学，完善产品造型设计教学，“高等教育综合化”是当今后现代社会的重要趋势。